Hva er impresjonisme:
Impresjonisme er en kunstnerisk trend som dukket opp i siste tredjedel av 1800-tallet og er preget av å fange virkeligheten slik den ble visuelt oppfattet, det vil si ved å studere lys og de optiske oppfatningsmekanismene for farge.
Trykk, sol gryende, ClaudeMonet, 1872
Den kunstneriske bevegelsen dukket opp i Frankrike, og den største eksponenten var Claude Monet (1840-1926). Faktisk kommer begrepet impresjonisme fra kritikk av verket Inntrykk, stigende sol, av maleren Monet laget i 1872.
Impresjonistene fokuserte hovedsakelig på studiet av modusene for optisk persepsjon av lys, hvis effekter dessuten er øyeblikkelige. Dette tvang dem til å male utendørs og til å jobbe raskt.
Den nødvendige hastigheten favoriserte flertallet av impresjonistene til å dispensere med linjen, forlate chiaroscuro (det er grunnen til at de eliminerte bruken av svart) og forsømme behandlingen av perspektivet (dybde på planet), så verdsatt av det tradisjonelle akademiet.
Til gjengjeld var de mestere i farger og lysstyrke. De malte direkte på lerretet uten å blande fargene på paletten, og brukte tykke og fragmenterte penselstrøk under prinsippet om komplementaritet av farger. Dermed, ved å ta avstand fra lerretet, kunne man oppleve plausible lyseffekter.
Impresjonistene representerte altså ikke store historiske, religiøse eller mytologiske temaer, men hverdagslige temaer som bylandskapet og det borgerlige livet, som tillot dem å utforske. lys og bevegelse.
På denne måten la de vekt på plastisk språk som en autonom verdi og satte til side verdsettelsen av kunst basert på innholdet, enten fra en rasjonalistisk (nyklassisisme), emosjonell (romantikk) eller samfunnskritisk (realisme) tilnærming.
Dette inspirerte i fremtidige generasjoner til den "differensierende stilviljen", som Pierre Francastel ville si, og la grunnlaget for det neste århundrets avantgarde-bevegelser.
Denne kunstneriske tendensen ble fremhevet i maleriet, selv om den også kom til uttrykk i skulptur, musikk Y litteratur.
Edgar Degas: 14 år gammel danser. 1881.
Kjennetegn ved impresjonisme
Noen kjennetegn ved impresjonisme som kunstnerisk strøm er:
- Vekt på øyeblikkelige fenomener av lys.
- Hverdagssaker uten betydning.
- Tendens til at tegningen forsvinner.
- Forsvinnelse av Chiaroscuro.
- Direkte farging på lerretet.
- Bruk penselstrøk som penselstrøk og prikker for å bygge fargeeffekter.
- Lite eller ingen romlig dybde.
Forfattere og verk av impresjonismen
- Claude Monet (1840-1926): The Artist's Garden at Giverny, Parliament of London, Rouen Cathedral.
- Auguste Renoir (1841-1919): Boksen, Svinget, Dans på Moulin de la Galette, Rowers lunsj og De store badende.
- Alfred Sisley (1839-1899): Vue du canal Saint-Martin, Le canal Saint-Martin, Passerelle d'Argenteuil.
- Edgar Degas (1834-1917): Young Spartans Exercising, Seated Woman with Vase of Flowers, L’Amateur.
- Camille Pissarro (1830-1903): Kastanje i Louveciennes, Inngang til Voisins, Tropisk landskap med landlige hus og palmer.
Impresjonistisk musikk og litteratur
Impresjonistisk musikk er preget av sin sensuelle og eteriske melodiske atmosfære som søker å skildre bilder, spesielt naturlige passasjer. I musikk skilte komponister av vekst av Claude Debussy (1862-1918) og Maurice Ravel (1875-1937) seg ut.
Impresjonistisk inspirert litteratur fokuserte på beskrivelsen av inntrykk og psykologiske aspekter ved karakterene. På dette punktet skiller forfatterne Marcel Proust (1871-1922), Graça Aranha (1868-1931) og Raul Pompéia (1863-1985) seg ut.
Impresjonisme og ekspresjonisme
Ekspresjonismen dukket opp i første kvartal av det 20. århundre, spesielt i det germanske området. Sammenlignet med den kunstneriske strømmen til impresjonismen, var ekspresjonismen ansvarlig for å fange stemninger, som konflikter, spenninger osv.
Dette innebar en tilbakevending til subjektets betydning og til kunstens romantiske verdi som uttrykk for fantasi og subjektivitet.
For eksempel boksen Skriket de Munch, uttrykker den moderne menneskets eksistensielle kval i overgangen til det nittende århundre.
